Cet atelier s’adresse aux artistes de toutes disciplines en situation d’encadrer des ateliers de pratique collective, dans le cadre associatif ou privé.

Il alternera l’apport de connaissances, les mises en situation et l’analyse de pratiques, et proposera une boîte à outils afin d’enrichir leur pratique d’encadrant.

Objectifs

• Identifier les notions et les outils nécessaires à l’encadrant pour accompagner la motivation, la transmission et l’autonomie de pratiquants amateurs  
• Elaborer un programme d’ateliers avec progression sur plusieurs séances  
• Accompagner le développement de la sensibilité artistique, la maîtrise technique et le jeu en collectif  
• Repérer les besoins d'un groupe ou d’un collectif  

Contenus 

• Définir sa posture d’encadrant  
• Accueillir les participants, organiser l’espace, définir les outils de régulation du groupe 
• Choisir ses outils et ses méthodes et proposer des axes de progression adaptés 
• Faire émerger le potentiel créatif de chacun et faciliter la créativité des participants avec une posture bienveillante
• Savoir reformuler et conduire un feedback 
• Viser une approche inclusive en diversifiant ses méthodes d'enseignement 
• Appréhender quelques notions relatives à la mixité enseignement présentiel/distanciel, synchrone/asynchrone  

Intervenants 

Maurice COURCHAY, directeur du département danse au Pont supérieur

Marie-France BOUVRE, professeur des universités, intervenante à l’université permanente de Nantes

Yves JENSEN, enseignant au conservatoire de Nantes et formateur au Pont supérieur

Jérôme SOULIE, Anne GARZUEL, Elisabeth LE PAPE – Musique et Danse en Loire-Atlantique