Les pratiques vocales collectives sont incontournables dans la formation du jeune musicien. Les professeurs de formation musicale sont en général très mobilisés par ces pratiques qui apportent à l’apprentissage du rythme, de l’écoute, de la justesse et de l’improvisation un cadre ludique pour que chacun puisse y exprimer sa musicalité, sa sensibilité et y vivre ses premières émotions artistiques en collectif. A ce titre, les circlesongs, chants collectifs popularisés par Bobby McFerrin, constituent un terrain de jeu idéal pour l’enseignant qui souhaite former ses élèves à des pratiques qui contribuent à l’apprentissage de la musique.

Public :

• Enseignants de formation musicale et d’instrument, musicien-intervenants à l’école.

Objectifs :

•  Etudier les possibilités qu’offrent les circlesongs afin de s’approprier les multiples ressources de cette pratique dans son approche pédagogique

Contenus :

• Appréhender la corporalité et la sensorialité du rythme
• Accompagner l’échauffement corporel et vocal
•  Explorer la boite à outils de la création spontanée et de l’improvisation
• Imaginer des jeux musicaux impliquant la voix et le corps
•  Mener des circlesongs et donner les consignes : posture et gestuelle
• Favoriser l’inclusion dans le groupe et fédérer les participants
• Solliciter la créativité des élèves pour exploiter les onomatopées et les langages imaginaires

Intervenante :

Line Tafomat, vocaliste et coach vocal. Elle accompagne des artistes, des enseignants et des amateurs, en chant, en technique vocale, en circlesongs et en co-improvisation. Elle s'appuie sur une approche croisée de sa formation en pédagogie et technique vocales, de son expérience de la scène, de la création artistique et de la direction de chœur. Curieuse et éclectique, elle n’a eu de cesse de se nourrir des nombreux stages, rencontres et collaborations qui ont jalonné son parcours d’artiste et de pédagogue.